重生东京：从动画制作人开始 第八章 意外访客

在电车里寻找一个位置坐下，林修闭目养神，脑海中闪过一幅幅宣传海报。

有连载在少年Jump的，也有其他漫画杂志的。

成立公司后，第一部动画制作什么，他还没想好。

当下霓虹的动画市场，份额基本全被欧美迪土尼占据。

这个彼时全世界范围内动画界霸主出产的作品，质量优秀，但也有着一个无法回避的局限性：高昂的制作成本。

同时，迪土尼出产的在电视台上播出的动画作品，几乎全是儿童向的，这也导致大众对电视动画的印象就是：这玩意是给小孩子看的。

至于老少皆宜的动画，那得去电影院看。

此前，包括少年Jump等资本，都曾诞生过将漫画作品动画化的念头，也确实付诸行动了。

但他们学习的是欧美的那套动画制作流程，结果就是制作成本极高。

在生产体系远不如欧美动画成熟的情况下，不仅成本比人家高出很多，质量还被别人吊打。

理所当然的，这些想插足动画产业的资本都亏到姥姥家了。

久而久之，也就没有资本再对动画市场感兴趣了，少年Jump也不再提将旗下漫画动画化的事。

“历史的必然性啊。”

想到这，林修暗自感慨，准备沿用前世手塚先生开创出的低成本动画制作流程。

即摒弃欧美动辄一个多小时的动画剧集做法，降低动画时长，将时间压缩到24分钟左右一集。

同时，合理‘偷懒’，不按照欧美流行的1秒24帧全动画的制作方法，将帧数降低到1秒12帧到8帧左右，制作‘有限动画’，通过有限的篇幅去大量展示内容。

这么做的弊端很明显，动画容易崩坏，人物动作变形。

但优点同样明显，节约时间的同时降低了成本。

再采取分工轮换制度，即找多个人监督动画制作，每个监督人单独负责一集，这样就能同时制作多集。

前世动画最后的制作人员表里职位的划分，就是这么来的。

一集动画由多位原画师负责绘制关键分镜的作画，再由动画师包揽苦力活，绘制补全两个关键帧画面之间的中间张。

因为每个原画师的风格不同，即便是画同一人物，都会出现微小偏差，这时候，就需要一位大佬来协调统一所有原画的风格，这个职位，叫做作画监督。

又因为不同集的作画监督可能不是同一人，每个作画监督的风格又不尽相同，这时候又需要一个人来将整部番剧的风格统一，即动画监督。

同时，动画监督也是整部动画的总导演，动画要做成什么样，该怎么做，都由他来决定，是动画制作团队的领袖，灵魂人物。

按照这个制度分工下来，动画的制作时间得到了极大压缩，大概在一周一集左右。

当然，这个一周一集指的是四组人同时制作四集，花费一个月时间完成，而不是一集动画仅需一周就能制作完。

后者会完全崩得不能看。

这个制作速度，能把欧美吊起来抽！

同时成本小得多，一些小公司也负担得起。

缺点是从业人员的工作压力非常大，尤其是底层但又是动画制作基础的动画师和原画师，工作强度大，薪水还不高。

前世常被提起的业界药丸梗来源的一部分原因就是因为很多从业人员不堪重负，选择了离开动画制作行业，业界缺乏人才的境况。

揉了揉太阳穴，林修叹了口气，收回心神，想得有些远了。

有时候知道一些隐患，但因为各种束缚和时代的局限性，还是不得不为之。

眼下，想要破局，只能走上这条路，等动画产业发展起来了，再寻求转型，改善从业人员的工作环境。

即是为了完成手塚先生的遗愿，也是林修献给那些热爱动画行业，创造出许许多多优秀作品的从业人员们的一份谢意。

“不过，第一部动画做啥呢？”

一直到电车到站，林修都还在思考这个问题。

......

回到家后，林修先在家中后院的温泉中泡了一段时间，舒缓奔波的疲惫，才慢悠悠地朝着书房走去。

说来也是尴尬，他堂堂林氏财团未来的继承人，住着历史悠久，古色古香的超级豪宅，出行却都靠自己的双腿和坐电车，惨无人道啊！

出租车也坐，但不多。

倒不是因为霓虹出租车很贵，而是因为林家家风严格。

秉承着财不外露低调行事的理念，要求子孙后代在成年前由俭入奢，由奢入俭，如此反复磨炼心性。

堪称折磨！

不过也得益于此，常年熏陶下来，林修身上已经自然而然地带上了浓郁的谦和儒雅的气质，没有沾染上任何不良习气，让人看得十分舒服，初次见面时很容易对他心生好感。

当林修踱步到书房门口正准备敲门时，房门突然向内打开了。

一个发际线已经偏移到了脑袋中央位置的中年男人夹着公文包，从书房走出。

看见林修后，中年男人低头致意，随后匆匆消失在了走廊尽头。

“奇怪，公文包上的那个标志好眼熟啊，以前在哪见过来着？”

林修皱起眉头，想了半天仍未找到答案。

“进来。”

似乎是听到了林修的嘀咕声，书房里的老人出声道。